Pequeño, grande, grande, pequeño, (1)

Dentro de la cultura popular de comics y revistas, novelas baratas etc.. al igual que pasa con la vida misma, siempre ha existido la obsesión con los tamaños, gigantes y liliputienses han campado por sus anchas en los mundos de papel desde antes de que existiera papel, obsesión que viene de lejos ya desde las cavernas con esos hombres primitivos dibujando extraños gigantes que espantaban la caza.
Inicio aquí una nueva recopilación de imágenes sin orden ni concierto dedicada a este tema.

Descendemos del mono, y en teoría los monos son más pequeños que la medida standar, nuestros antepasados eran más pequeños también como nos muestra acertadamente esta portada de MAD, y nuestros hijos seguramente sean más grandes que nosotros ¿Hasta donde será el techo de la humanidad ? me pregunto todas las noches antes de meterme en la cama

Homenaje en clave retro-futurista al poster de la película cincuentera "el ataque de la mujer de 50 pies", uno de los carteles más bonitos y homenajeados de la historia del cine, debajo de estas letras el original

Imagen pesadillesca de un grupo de diminutos humanoides rojeras incordiando como liendres a la apuesta y emperifollada pareja

¿¿Serán ellos los diminutos o el ser de la mano es el gigante?? Todo depende del cristal con que se mire, pero siempre mejor tener un arma cerca por si las moscas son pequeñas o grandes


Aquí los pequeños monos antes comentados son gran..grandisimos en proporción con estos pequeños héroes apunto de recibir una ración de queso fermentado con pelos a los lados

Clásica imagen de gigantesco monstruo alienigena de aspecto lagarterano destrozando esos puentes que tanto trabajo nos ha costado hacer

Pequeños espectros huesudos arrastran a sus víctimas a una muerte horrenda

El simpar Popeye no tiene muchos enemigos a su altura, si acaso algunos como este bronceado gigante le sobrepasan en varios palmos, afortunadamente el famoso marino no se dejo las espinacas en casa

Hace mucho tiempo.. en una galaxia animada

Vista la de Star Wars Clone Wars, película entretenida y resumire por si no os quereís leer el resto del tocho diciendo que creo que es un film solo para fans o admiradores de la saga (Abstenerse el resto) , en el que se aporta poco a la misma, (Es casi como los muy potables dibujos de la serie de Cartoon Network pero con otra misión a cargo de los protagonistas Jedi)pero que sirve de bonito relleno al menos mucho más divertido y digno que el infame episodio 1 , una vez que uno se olvida que esta viendo muñecajos de aspecto pinochesco carapalo (Algo facil teniendo en cuenta que las de imagen real estan repletas de los mismos) se puede decir que es un film perfectamente valido y encajable dentro de la saga.(Otra cosa es que guste más o menos, a mi sin entusiasmarme demasiado tampoco me parecio malo, le doy un aprobado tirando a bien)
Acción a raudales desde el primer minuto al último y por fin vemos a los Droides esos anorexicos que también saben disparar y matar a Clones, ojo que a pesar del tonillo infantilesco que a ratos parece han querido dar (algo a lo que no es ajeno el resto de la saga) las batallas y en teoria muerte de personajes integrados en los batallones de clones son constantes, se nos presentan un par de personajes interesantes, la padawan de uno de los protas, mola y tiene unos ojos super expresivos dando juego de paso a un personaje habitualmente 100 gr de jamón York, (Que gana por cierto más expresividad en su versión muñequil que en su versión de carne y hueso).
Y el otro es "pestosillo", que es el hijo super abrazable de otro famoso personaje de esta epopeya Lucasfilmesca.
Salen entre otros Dooku, Yoda dientes de sable, R2 en su función multiusos abridor de puertas, Mace Windu de rostro macilento, y más movimientos de ficha de Palpatine que rellenan más si cabe su plan maestro por todos conocidos, espectaculares peleas de espada laser, Tatooine, naves conocidas otras nuevas, idem de los mecanismos robóticos, lo mismo de los bichejos humanoides que pueblan las otras películas y que por aquí asoman más algún esperpento nuevo.
El personaje que más gana en "profundidad" en este film es Anakin y por fin se le da algo más de protagonismo a los por lo general anónimos clones de la república.

Repito viendo claramente a la legua el exprimidor de la vaca de los huevos de oro, y lo poco realmente interesante que aporta este film a la saga (Exceptuando claro está la increible puesta en escena de pestosillo) que esto no es otra cosa que un sacaperras de Lucas, debo reconocer que a mi el maldito papadapoulos este al menos me ha engatusado, un bonito film de animación con el que he pasado un rato muy entretenido sin llegar a dormirme como hago siempre que veo la carrera de vainas del capítulo I.

En el lado negativo poner también que Yoda sigue hablando raro raro.. pero no se curra frases memorables del tipo " el corazón de un niño sabio es pues es" ademas el que le dobla creo que es otro pavo que no era el mismo de las anteriores, o eso me ha parecido, no se..,estaba muy cambiado Yoda.. no me ha gustado...
Y con Palpatine aunque le vemos trazando sus planes pasa lo mismo, sale poco y con poca chicha.
En lo positivo mencionar también las escenas de acción y la pirotécnia de escenas de batalla, aunque a ratos acababa uno sobrecargado de tantos rayitos, menos mal que a veces la musica del film se ponía con bonitos toques arabescos chill out para relajar la sienes .

Clone Wars teniendo en cuenta mi mal gusto habitual, me gustó, pero no me atrevo a recomendarla a no ser que seas fan de la saga, no demasiado purista y anclado en la trilogía original (A la que también se la ve pasar por el film en varios agradecidos guiños) y te apetezca reencontrarte con algunos de tus personajes favoritos de Star Wars un poco cambiados fisicamente para la ocasión (Algo lógico lo de darles un toque distinto gracias a la animación, sino como dice el propio Lucas la hubiera rodado con actores reales) más alguno nuevo y otros semi-nuevos.

¿¿A quien se le abre el apetito despues de ver este film para esa prometida serie para TV??
A mi sí, ñam- ñam

Imágenes de interés (4)

CHARLES BURNS

Burns homenajea a el gran R. Crumb, por ahí asoman varios de sus personajes Mr. Snoid, el gato Fritz,etc.. y el propio Crumb en primer plano


Burns homenajea a los monstruos de Frankenstein y a los vampiros del cine.
Por ahí asoman varias versiones del monstruo la de Whale, la de De Niro, la Frankenhooker, el Frankenstein adolescente de los 50, varias de la Hammer incluida la gorilesca, el Dracula de Lugosi, Lugosi en su versión de Plan 9 de Ed Wood tapandose con la capa, el de Lee, el Nosferatu apoyandose en la joven vampira de los años 50 de Blood of Dracula, Blackula , Kronos el cazavampiros de la Hammer ,etc... a quien no consigo ubicar es al monstruo del Burka
(Pinchar en las imágenes si quereís verlas más grandes)

Tres recomendaciones tebeiles

EL LAMA BLANCO EDICIÓN INTEGRAL (ROSSELL) de Jodorowsky y Bess

Un clásico del comic Europeo en una estupenda edición y una lectura muy adecuada en estas fechas post juegos de Pekin, por aquello del Tibet, lo mejor (si exceptuamos cuando Jodo se pone demasiado místico) todo, en especial los impresionantes dibujos de George Bess al servicio de una historia sobre el constante viaje iniciatico, físico y mental del protagonista que da título a la obra.
Y en la que Jodo da rienda suelta a muchos de sus tics, ya saben la familia desectructurada por diversos motivos, las raíces, el encontrarse a uno mismo y a los demás, el misticismo, el humor de brocha gorda, el sacrificio sangriento, los personajes retardados y extravagantes etc...
Muy recomendable


KIKI DE MONTPARNASSE (SINSENTIDO) de Catel y Bocquet

Alucinante y festivo Biopic en forma de comic sobre uno de los personajes más lleno de vida y glamour del París de los años 30, las grandezas y miserias de una personalidad fascinante y arrebatadora. Muy recomendable, una lectura de esas hipnóticas.



DESAYUNO POR LA TARDE ( ASTIBERRI) De Andi Watson

Las otras obras que había leído de este autor no me dijeron nada, es más me aburrieron, pero esta si me ha gustado, cuenta las visicitudes de una pareja que esta a punto de casarse y como el personaje varón pierde el trabajo y todo se complica, un tebeo muy bien contado y con el que es fácil identificarse en muchos pasajes pero que para mi gusto flaquea un poco en el final que evidentemente no voy a desvelar. Recomendable

El buen parásito

Una recomendación para este caluroso verano, se trata de el álbum de la colección el Jueves Gold (De venta en kioskos, algunas librerías, si no lo encontraraís se lo podeís pedir como hice yo al kioskero para que os lo traiga ) EL BUEN PARÁSITO protagonizado por "SILVIO JOSÉ" el desquiciante pero a la vez muy humano personaje de PACO ALCÁZAR ".
No soy yo de los que se compra el Jueves todas las semanas, solo de vez en cuando y a veces ni eso, pero si que intento cuando se puede hacerme con algunos de los albunes unitarios de varios autores que me interesan de esta revista : Manel, Monteys, Oscar, Bernet y ahora por fin Paco Alcázar y su excelente creación para esta publicación, autor la que vengo siguientod la pista desde otras recomendables creaciones suyas como : Escarba, Escarba, por que te gusta, Moho o Todo está perdido.
A través de ciento y pico páginas nos vemos sumergidos de lleno en el mundo del absurdo, el talento sublime soez, la estupidez humana, el narcisismo mal entendido, y la tiranía del hijo dictador.
Alcázar con su abominable personaje y sus dantescas actitudes (En las que ojito se puede uno ver reflejado más de una vez, y eso aterra y mucho) nos hace reír y mucho con sus visicitudes parasitarias diarias, acompañado perfectamente por unas historietas de un humor negrisimo, el particular y clarificador dibujo de Alcazar y por un elenco de secundarios que a medida que transcurre el álbum van cobrando más importancia y brillando con luz propia : "El padre jubilado maltratado , el amigo sociopata que habla con un Geyperman de la suerte, el padre de este y su rollo viejales latin-lover folla jovencitas, el psiquiatra, el profesor de auto escuela con aspecto de doble de Hitler y fan de Gloria Fuertes, etc...
Un tebeo con efecto hilarante, "las risas" y no pocas se asoman a cada esquina de cada viñeta.
En definitiva por un precio ajustado ( 7,95) y una edición más que digna te llevas a casa uno de los tebeos del año y una joya del humor absurdo y el tragicómico esperpento español.
Ojala que veamos más albunes de este personaje en un futuro no muy lejano ya que su lectura merece realmente la pena.
Por cierto el autor tiene un blog de lo más recomendable http://pacoalcazar.blogspot.com/

Eres soez eres vulgar, no mereces mi amistad (2)

Aseguraos de que se la come...

""El detective Danny Granville (Con pelo pincho rubio y gabardina,,. ummm.. me suena) novio de la periodista del periódico Frontline, Sally Floyd, (¿¿nombre-Guiño a Sally Ford de Wallace Wood) paga chulescamente la ayuda/ chivatazo de una raterilla clon/trash de Agata Ruiz de la Prada , con una estancia en prisión con todos los gastos pagados incluidos.. err.. esto.. las comidas., . Observen lo que comenta la raterilla y la posición de sus miembros superiores articulados.""
Visto en el tebeo Marvel: World War Hulk Frontline 4, guión de Jenkins dibujos de Martinbrougth, editado en España por Panini

La virgen del burdel

Dentro de la linea Especial BD tamaño chiqui Planeta está publicando no pocos tebeos interesantes de autores europeos poco vistos por estos lares y que si fueran editados a tamaño album muchos de ellos pasarían injustamente desapercibidos aparte de costar seguramente el doble.

Evidentemente el tamaño puede ser un problema también a la hora de reproducir depende que dibujos o colores, como así fue en el muy muy recomendable Deogratias editado en este mismo formato, no parece que el tamaño afecte demasiado en este caso al tebeo que nos ocupa "LA VIRGEN DEL BURDEL", cuyos dibujos a cargo de KERASCOËT estan cerca en estética a un Sfar, Tromheimd, Blain, Reiser, e incluso con pequeñas pinceladas a modo de expresividad de los personajes más cercanas al Manga con una narrativa muy fluida que también ayuda a que el tamaño no importe demasiado, si afecta sin embargo a alguno de los decorados en los que se desarrolla la acción.

París años 30, ciudad en fiesta constante llena de lupanares de lujo y sucesos intrigantes en la sombra, un asesino de jovencitas preferiblemente chicas de vida alegre hace estragos por la ciudad, dos hermanas que trabajan de criadas ven perturbada su existencia al contemplar una de ellas "Blanche" el asesinato de una joven, para la misma los acontecimientos a raíz del suceso se precipitan y obligan a la joven a tomar decisiones llevadas por el instinto que la empujaran a un destino incierto en un lugar inesperado.
La historia se vuelve más intrigante sin dejar de mostrarnos trozos de realidad de aquella época con el ambiente parisino nocturno impregnándolo todo, sin dejar por ello de criticar la hipocresía de la alta sociedad de la época, la gélida y cortante página final nos da muestras de ello.

Hubert que se encarga del guión y el color nos ofrece una entretenida historia urbana detectivesca, en sórdidos ambientes llenos de vida, sexo elegante y enfermizo, personajes siniestros y toques de balsámico humor, buenos diálogos, algunos de ellos llenos de picardía irónica y dobles sentidos, bellamente acompañado de los dinámicos dibujos de Kerascoët, autor naif a la par que elegantes, de trazo alegre y vivaz sin descuidar por ello la ambientación de la época y lugar.
El tomo recopila los dos albunes que completan la historia así que no hay excusas para no hacerse con él.
Sin ser tampoco la releche "La virgen del Burdel" es por méritos propios una agradable sorpresa de esta linea BD, y que sigan las mismas.

Locura de paga de verano vicios con pegas pero sin cura

Gracias a las buenas críticas al buen sabor de boca que me dejo lo poco que recuerdo de lo editado por Norma, al pequeño empujón que me dio el foreño Superdiscochino de la Dixtopia cuando pregunte si en este tebeo era mucho lo inédito no editado por Norma a lo que él me vino a contestar que en el primer tomo todo lo editado por Norma salía en la mitad del mismo siendo el resto del tomo y las dos entregas restantes inéditas, y sobre todo gracias a los golpes de calor y a la paga veraniega , esta tarde me dio la ventolera y me he comprado de golpe y porrazo ¡¡¡LOS TRES TOMOS DE HITMAN EL ANTIHEROE MACARRESCO DE ENNIS Y MC CREA , TOTAL 75 EUROS CON DESCUENTO AMIGETIL 65 euros COLECCIÓN COMPLETA EN TRES TOCHALES !!!
Y es que el verano y los arranques consumistas tienen estas cosas, ni siquiera me tembló el pulso a la hora de soltar esa pasta que pone en peligro la economía familiar de helados veraniegos y chuches.
Me gusta la colección universo DC que está sacando Planeta, es una avance respecto a las imperfectamente entrañables Bibliotecas Marvel, vale que el formato es demasiado pequeño para mi gusto , aunque eso facilita algo el manejo del tocho, pero al menos y muy importante respetan el color y el tipo de papel guarreras de toda la vida para los comics books, con pestuzaca incluida, y además los pitufo-tochales estos te dan la opción de hacerte con una cole sin que se eternicen las entregas, y a un precio más o menos razonable, incluso en tebeos que en principio no hubieran llamado mi atención si los hubieran sacado en grapa, mis tomos de Detective marciano y Spectre son prueba de ello.
Este tipo de tomos además son comodos de llevar y dan para unas cuantas horas de lectura si uno se pira de vacaciones.
Curiosamente sus mayores virtudes son también sus mayores pegas, ya que repito para mi el formato ideal es el de tomos no demasiado gordos por aquello del manejo y la incomodidad de leerlo tumbao en el sofa o en cama, tamaño comic-book o como mucho álbum europeo de los de toda la vida, y a precios no demasiado disparatados, como por ejemplo los dos tomos de las Crisis clásicas ancianiles o los dos tomos de la JSA editados recientemente con dibujos del gran Wally Wood entre otros o los que saca Panini de Hulka o Pantera Negra cada x meses.
Si que hay que decir o al menos esa impresión a primera vista me da y a falta de confirmar con su lectura que el dibujo de MC Crea no se ve perjudicado en demasía con este tamaño de edición.
Una pena eso sí que el Showcase de Shazam lo hayan editado en B/N, me hacía mucha ilusión ver las aventuras clásicas del gran queso rojo a colorines.


Portadas de los tres canigordos recien adquiridos, y con ganas de devorarlos en ávida lectura, pero la pregunta que me hago sería ¿ Pa cuando?? , y esa ya es más dificil de responder

Y de postre un video con dos caricatos haciendo de Hitman en compañia de otro "que chungo que soy que miedo que me doy" Lobo.
Atentos a los andares de ambops personajes, peor que la masa televisiva

El increible Hulk

--ESTE TEXTO CONTIENE POSIBLES pequeños SPOILERS DEL FILM SI ERES DE LOS QUE PREFIERES QUE NO TE CUENTEN NI EL MÁS MÍNIMO DETALLE ANTES DE VISIONAR LA PELÍCULA PASA DE EL POST-
Ayer pude disfrutar en la sesión matinal ( 2 euros más barata que la sesión normal ojo) de esta segunda incursión moderna en el celuloide de Hulk, personaje atormentado donde los haya y con todos los esteriotipos de el personaje marvel que es, y de esos se trata el film de una estupenda adaptación de un tebeo Marvel clásico, con sus peleas, personajes ambiguos, persecuciones etc.., con un toque más moderno en forma de cierto aire tenebroso (Esos chutes en vena de supersoldado, esa oscuridad en alguna de las apariciones de Hulk en contraste con la luminosidad de Ang Lee en el desierto, ese miedo a la sangre contaminada embotellada, ese Trueno Ross tan sibilino y retorcido como el de los tebeos)
El film arranca un un Bruce Banner escondido y alejado del mundo en un favela de Brasil (estupendo Norton, mejor Banner para mi gusto que su predecesor en el cargo y estupendas las localizaciones, me supongo que en una favela de verdad) , intentando encontrar una cura para su enfermedad, con la ayuda de un portatil y de un misterioso Mr Blue (Idea pillada de la etapa de Bruce Jones en la colección), y ganandose la vida en una fabrica de refrescos, hasta que sucede un accidente fortuito que da pie a otro memorable cameo de Stan Lee y a la localización por parte del ejercito de Banner.
Es en ese momento cuando la acción se vuelve trepidante con una espectacular persecución por parte del ejecito en la favela con la colaboración de Emile Blonsky ( Si amigos alias la abominación interpretado en su forma humana por un eficaz Tim Roth) esta persecución nos hace ver si no contamos los creditos iniciales del film contando el origen del personaje, al personaje de Banner en su alter ego verde por primera vez en el film ( Una diferencia sustancial con la nada desdeñable película de Ang Lee que se pasa bastante en la demora a la hora de mostrarnos al personaje).
Y obliga a Bruce a regresar a EEUU, donde se reencontrara con su antiguo amor bajo la sombra de la paranoya y la persecución constante del ejercito.
El resto del film se convierte en la persecución acoso y derribo del monstruo con escenas estupendas como la del campus (con participación de cierto suero delsupersoldado) y la batalla final contra la abominación, una batalla con sabor 100% marvel en el sentido superheroico del mismo, esa escena de carrera de ambos personajes con choque de titanes en el aire, respira ese espíritu por todos sus poros y aunque los CGI dejan a ratos un tanto que desear, no nos podemos quejar demasiado sobre todo si la comparamos con las patéticas peleas de la simpática reencarnación televisiva del personaje . - FIN DE LOS POSIBLE SPOILERS-
Parece claro que la consigna para este film era menos introspección y más acción y así se ha aplicado al cuento el director Louis Leterrier cumpliendo con nota ese cometido, esto no quiere decir que este film sea mejor que el de Ang Lee ya que para mi gusto el de Lee a pesar de algún aspecto como el antes mencionado es superior en muchos sentidos, más completo y arriesgado para mi gusto, pero tampoco esta segunda parte decepciona y da al espectador y al fans motivos más que sobrados para disfrutar de un entretenimiento más que digno lleno de guiños al lector del personaje de toda la vida que prefiero no desvelar aquí.
En el lado negativo Liv Tyler no da la talla como Bettie, los Fx del aspecto de Hulk me parecen un tanto peores que los de la primera sin decir con ello que sean malos, la abominación no esta mal, peores cosas se han visto aunque como pega parece más fisicamente un personaje de Cronenberg que el poderoso ser verdoso de orejas puntiagudas de los tebeos, (orejas de las que se han olvidado por cierto) y una banda sonora bastante... insípida, por lo demás doy por bien invertidos los euros en esta disfrutable adaptación, y ojo que los de Marvel como productora llevan ya dos aciertos seguidos esta de Hulk y la muy potable de Iron Man, y todo apunta a que se anuncia en el horizonte una muy deseada de los Vengadores, les aconsejaría de paso que se hicieran con los derechos de las franquicias cedidas de X-men y Spiderman ya que han flaqueado ambas franquicias claramente en sus terceras un tanto decepcionantes partes.

Scalped 1. Nación India

Uno de los últimos reductos que nos quedan a los aficionados a el comic dentro de las grandes editoriales USA, es sin duda el sello Vertigo, una apuesta segura en cuanto a calidad de media a alta, si en el pasado series o tebeos unitarios como: L cosa del pantano, Sandman, los Invisibles, Cages, Muerte el alto coste de la vida, Predicador, Hellbrazer, etc... rompieron moldes, hoy día la calidad continua en mayor o menor grado con series que estoy leyendo en la actualidad cuando el tiempo lo permite como American Virgin, Fabulas, Y el último hombre, 100 balas, y otras que están pendientes de lectura pero que tienen buena crítica entre aficionados como puedan ser DMZ o los exterminadores.

Dentro del saco de las buenas se puede englobar perfectamente esta "SCALPED" que ahora nos presenta Planeta con su primer tomo con guiones de Jason Aaron, y dibujos de R.M. Guéra.

Sin duda una primera entrega brillante por momentos, tras un comienzo un tanto titubeante en el que vemos lo que parece una especie de Punisher piel-roja en el mal sentido de la palabra, pronto se nos revela como una historia llena de matices de poderosas raíces ancladas en el presente y con miradas al pasado en forma de flasck-backs setenteros con la lucha de los Red-Powers por los derechos de los indios nativos norteamericanos.

La acción se desarrolla dentro de uno de esos microcosmos olvidados por el mundo, una reserva india de la actualidad en Dakota del Sur , y el comic sirve de crítica soterrada sobre la situación de dichas reservas, muy lejos de considerarse para sus habitantes, los vencidos, despojados de su cultura, tierras, costumbres, y con altos porcentajes de desarraigo y alcoholismo y otro tipo de problemas lugares "idílicos".

Y arranca cuando Dashiell Bad Horse regresa a la reserva 15 años después de haberla abandonado, lleno de ira, educado bajo el manto de la violencia y con un plan que por supuesto aquí no voy a desvelar.

Poco a poco la trama se va desenvolviendo a la vez que ramificando más y se nos va presentando a el resto de actores en el reparto de personajes, entre ellos "Cuervo rojo" presidente tribal y avezado hombre de negocios corruptos, el pasado y el presente juegan con los personajes y rodean a la historia con grandes dosis de violencia, cuentas pendientes de saldar, traiciones, drogas, alcohol, sexo, drama, secretos inconfesables, status quo variables, y humor políticamente incorrecto.

Pero sobre todo nos encontramos con un buen comic de genero negro, con varios cliffhangers que harn las delicias del respetable y que desearas leerte enseguida el siguiente capítulo (al menos eso es lo que me pasaba a mi ayer con su muy entretenida lectura) emparentado si me permiten en cuanto a calidad se refiere a 100 Balas o al Criminal de Brubaker, incluso el interesante dibujo de Guéra nos recuerda a una curiosa mezcla entre el Rizzo de 100 Balas y el Sean Phillips de Criminal, sin duda Scalped gustará a quienes disfruten con estas dos obras mencionadas.

Comic vuelvo a reiterar recomendable, al menos en este primer tomo, y que esperemos mantenga el listón muy alto, con esta historia llena de lugares comunes pero para quien esto escribe atípica y muy interesante dentro del entorno en el que se desarrolla.

Gracias sin duda y todo el merito para ambos autores, especialmente el guionista Jason Aaaron al que no tenía el gusto de conocer, que me ha supuesto una agradable sorpresa y al que no habrá que perder la pista, tanto en esta serie como en otras.

Imágenes de interés

Se abre la temporada de los helaos

Homenaje charro a componente de la primera familia Marvel

Bonita portada del comic Mexicano Kaliman, concretamente de su número 225, en ella podemos ver a la adorable cosa de ojos azules y sus primos clónicos acosando al héroe del turbante.

Luego ya en el interior del tebeo ni rastro de el terror de la calle Yancy, y en su lugar vemos a una especie de musculados y visiblemente alegres hombres de caliza modelo nieve que reciben brazos abrazables en alto, con piropos deportivos a nuestro héroe

La Miusica de mi vida 1

ERIC B AND RAKIM ( PAID IN FULL)

Corría el año 1987, llevaba yo varios años disfrutando del Hip-Hop en su vertiente más primitiva, Grandmasterflash, Afrika Bambaata, la banda sonora de Beat Street, Kurtis Blow o los inefables Fat Boys, cuando este duo de privilegiados en la materia saco un autentico bombazo en forma de disco llamado "Paid in Full", el album no tiene desperdicio y esta considerado con razón uno de los mejores de la historia del Hip-Hop, y Rakim uno de los MCs con mejor flow y más respetado de la industria, temazos como puedan ser : I Ain't No Joke,My Melody,I Know You Got Soul, dan buena cuenta del impresionante debut de este dúo mágico, pero sin duda el disco será recordado por el excelente Remix que llevó a cabo el grupo Coldcut con el tema que da nombre al disco una filigrana de potente beat con multiples sampleados entre ellos el Im Nim´Alu
de Ofra Haza que fluyen alrederor de la sublime rima empleada por Rakim para esta canción.
Así que aquí les dejo con : "Seven Minutes Of Madness" remix of "Paid In Full" una de mis canciones favoritas de todos los tiempos y quizas mi favorita.


Rakim
Thinkin of a master plan
Cuz ain't nuthin but sweat inside my hand
So I dig into my pocket, all my money is spent
So I dig deeper but still comin up with lint
So I start my mission- leave my residence
Thinkin how could I get some dead presidents
I need money, I used to be a stick-up kid
So I think of all the devious things I did
I used to roll up, this is a hold up, ain't nuthin funny
Stop smiling, be still, don't nuthin move but the money
But now I learned to earn cos I'm righteous
I feel great! so maybe I might just
Search for a 9 to 5, if I strive
Then maybe I'll stay alive
So I walk up the street whistlin this
Feelin out of place cos, man, do I miss
A pen and a paper, a stereo, a tape of
Me and eric b, and a nice big plate of
Fish, which is my favorite dish
But without no money it's still a wish
Cos I don't like to dream about gettin paid
So I dig into the books of the rhymes that I made
To now test to see if I got pull
Hit the studio, cos I'm paid in full
Paid In Full

La mirada transparente del otro lado (9)

¡¡¡ BURBUUUUJASSSSSSS!!!!!!!!! (2)

Tres burbujeantes portadas de la JLA , que se aplican al cuento de""No importa que nos pisemos y nos sobaqueemos unidos venceremos"" Estupenda portada de una miniserie de la extinta Eclipse, las burbujas casi siempre tiene detrás a maquiavelos burbujos, perdón,, digo.. brujos

Niña pija con burbujas de pascua, incluyen figuritas en el interior a saber:,MaryMarvel, dos gañanes enmascarados de carácter aterciopelado a los lados , el piloto latín lover con coloretes Heidinescos , y un sosias de Bullseye

Potente maquina para crear burbujas atrapando a personajes curvilíneos como power Girl y dos de sus amigotes

Bruja teeneagers disfrutando de burbuja veraniega en pleno diciembre ante la envidiosas mirada con desden de un duende de las nieves

Nave espacial de batalla modelo burbuja-con tía maciza prima de Bettie Page dentro

Bruja retro-futurista atrapando a bella guerrera cósmica

Platillos volantes, futuros Adam y Evas post-apocalipsis enfundados en monos de colores chillones enfundados a su vez en burbuja de color transparente, explosión termo-nuclear al fondo, negros nubarrones, en definitiva ciencia-ficción de la buena

La mirada transparente del otro lado (8)

¡¡BURBUJAAASSSS!!! (1)

En esta nueva entrega se exige pomposidad en la mirada, ademán elegante, y sensaciones burbujeantes.
¿¿ Quien no ha soñado alguna vez en meterse dentro de una burbuja emitida por un pompero y ver que siente??
El mundo del comic y la literatura pulp nos responden a estas preguntas, aunque ya se sabe... la pompa siempre acaba estallando.

A continuación unos cuantos ejemplos de miradas desde el interior de una burbuja.

El clásico y recurrido "niño burbuja" custodiado por un Ronin de faz imperturbable

Otra imagen habitual, el Supe-Robot Mecha con pelo alargao, patras repeinao y con cabezo- burbuja controlao

Burbuja con todas las comodidades del mundo en un reducido espacio, ¿Los minipisos del futuro??

Terrible simetría, solo un buen par de burbujas separa a los enamorados

Burbuja robótica con elegante toque a modo de anillo Saturniano

Transformes jugando con sus pistolas pompero

Otro modelo, burbuja de animación suspendida, puño de hierro tendrá que reventarla sin dañar a la rubia

Fantásticas burbujas emitidas por la fuerza motriz de un piano, que engullen y atrapan a los coloridos héroes de la imagen

Portada de desencaje de mandíbula, marcianos verdes apepinados, perros naranjas con cola de armadillo y manchas de lejía que emiten rayos de destrucción de semi burbujas acristaladas, gente con pijamas escarlatas, negros nubarrones de fondo que amenazan lluvia..

Quien dice burbujas gigantes dice gotas de agua gigantes engullen a ejecutivos agresivos

A veces del pompero salen dos burbujas unidas por el poder jabonoso

El uso de La burbuja espacial desde lo del feto de 2001 es también lugar común en la fantaciencia popular

Y para terminar dos ejemplos de burbuja tamaño familiar, capaz de contener por si sola a la primera familia de la editorial Marvel