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sábado, 11 de octubre de 2008

Libertad multiplicada apocalipsis asegurado

Una de las imágenes más impactantes de la historia del cine y que marco la retina de muchos aficionados al fantastique incluida la mia es sin duda esta


El film del planeta de los simios (1968) esta basado en una novela de Pierre Boulle del año 1963
desconozco si en la novela el final es identico al estupendo final del film o es de cosecha propia (Tampoco me apetece buscarlo la verdad sea dicha)




Pero observen como el gusto y la tirría por ver a la estatua de la libertad en estado ruinoso ya viene de atras como por ejemplo en esta portada de un número de un magazine pulp del año 1953


¿Curioso cuando menos verdad?

Posteriormente el gran Jack Kirby hizo su propia versión/homenaje del planeta de los simios en la epopeya de Kamandi en un planeta tierra lleno de animales antropomórficos parlanchines no solo simiescos, todo un tour de force de ciencia ficción aventurera y como no podía ser de otra manera de corte catastrofista y pesimista a cargo del rey de los comics, que incluyo en una de sus portadas un bonito homenaje a la escena de marras del planeta de los simios.

Y aquí debajo un homenaje de 2007 a esta de Kirby por parte de Ryan Sook en el Countdown Special: Kamandi, The Last Boy on Earth.




En el año 1981 Carpenter estrena la`primera entrega del que es uno de sus filmes más reconocidos y de culto ""1997 rescate en Nueva York" interpretada por su actor fetiche Kurt Russell con otro bonito homenaje al despiece de la estatua de marras




Y ya este año 2008 se estrena la muy interesante "Monstruoso" trae nuevamente a la libertad en ruinas por los suelos y de cabeza.



Por ultimo otra portada de un número de otro prestigioso magazine fundado en 1949, número del que no he conseguido localizar de momento su fecha de publicación pero que les dejo aquí por la belleza simbólica de la imagen, como ven la libertad se ve amenazada y hundida por la destrucción el caos en futuros apocalipticos en donde todo se puede ir al carajo incluida ella misma.

sábado, 4 de octubre de 2008

Animación comiquera

El video-trailer pertenece a la película francesa Fear(s) of the Dark, que se esta estrenando en varias partes del globo estos días, y en la que estan implicados algunos autores de comics (Alternativo, o Underground o como quieran llamarlo) de lo mejorcito que existe en la actualidad, nombres como Charles Burns o Blutch entre otros no son moco de pavo para el aficionado al medio con cierta inquietud de miras, el trailer es fenomenal, la animación de lo que se ve me parece soberbia, transladando perfectamente el estilo de cada autor en sus viñetas a la pantalla en movimiento, en definitiva la cosa pinta muy bien, pero la duda es ¿¿LLegaremos a verla en pantalla grande por estas tierras ???, avisen si tienen alguna información positiva al respecto, de ser así aquí tienen a uno que no se la perderá por nada del mundo.


viernes, 29 de agosto de 2008

Hace mucho tiempo.. en una galaxia animada



Vista la de Star Wars Clone Wars, película entretenida y resumire por si no os quereís leer el resto del tocho diciendo que creo que es un film solo para fans o admiradores de la saga (Abstenerse el resto) , en el que se aporta poco a la misma, (Es casi como los muy potables dibujos de la serie de Cartoon Network pero con otra misión a cargo de los protagonistas Jedi)pero que sirve de bonito relleno al menos mucho más divertido y digno que el infame episodio 1 , una vez que uno se olvida que esta viendo muñecajos de aspecto pinochesco carapalo (Algo facil teniendo en cuenta que las de imagen real estan repletas de los mismos) se puede decir que es un film perfectamente valido y encajable dentro de la saga.(Otra cosa es que guste más o menos, a mi sin entusiasmarme demasiado tampoco me parecio malo, le doy un aprobado tirando a bien)
Acción a raudales desde el primer minuto al último y por fin vemos a los Droides esos anorexicos que también saben disparar y matar a Clones, ojo que a pesar del tonillo infantilesco que a ratos parece han querido dar (algo a lo que no es ajeno el resto de la saga) las batallas y en teoria muerte de personajes integrados en los batallones de clones son constantes, se nos presentan un par de personajes interesantes, la padawan de uno de los protas, mola y tiene unos ojos super expresivos dando juego de paso a un personaje habitualmente 100 gr de jamón York, (Que gana por cierto más expresividad en su versión muñequil que en su versión de carne y hueso).
Y el otro es "pestosillo", que es el hijo super abrazable de otro famoso personaje de esta epopeya Lucasfilmesca.
Salen entre otros Dooku, Yoda dientes de sable, R2 en su función multiusos abridor de puertas, Mace Windu de rostro macilento, y más movimientos de ficha de Palpatine que rellenan más si cabe su plan maestro por todos conocidos, espectaculares peleas de espada laser, Tatooine, naves conocidas otras nuevas, idem de los mecanismos robóticos, lo mismo de los bichejos humanoides que pueblan las otras películas y que por aquí asoman más algún esperpento nuevo.
El personaje que más gana en "profundidad" en este film es Anakin y por fin se le da algo más de protagonismo a los por lo general anónimos clones de la república.

Repito viendo claramente a la legua el exprimidor de la vaca de los huevos de oro, y lo poco realmente interesante que aporta este film a la saga (Exceptuando claro está la increible puesta en escena de pestosillo) que esto no es otra cosa que un sacaperras de Lucas, debo reconocer que a mi el maldito papadapoulos este al menos me ha engatusado, un bonito film de animación con el que he pasado un rato muy entretenido sin llegar a dormirme como hago siempre que veo la carrera de vainas del capítulo I.

En el lado negativo poner también que Yoda sigue hablando raro raro.. pero no se curra frases memorables del tipo " el corazón de un niño sabio es pues es" ademas el que le dobla creo que es otro pavo que no era el mismo de las anteriores, o eso me ha parecido, no se..,estaba muy cambiado Yoda.. no me ha gustado...
Y con Palpatine aunque le vemos trazando sus planes pasa lo mismo, sale poco y con poca chicha.
En lo positivo mencionar también las escenas de acción y la pirotécnia de escenas de batalla, aunque a ratos acababa uno sobrecargado de tantos rayitos, menos mal que a veces la musica del film se ponía con bonitos toques arabescos chill out para relajar la sienes .

Clone Wars teniendo en cuenta mi mal gusto habitual, me gustó, pero no me atrevo a recomendarla a no ser que seas fan de la saga, no demasiado purista y anclado en la trilogía original (A la que también se la ve pasar por el film en varios agradecidos guiños) y te apetezca reencontrarte con algunos de tus personajes favoritos de Star Wars un poco cambiados fisicamente para la ocasión (Algo lógico lo de darles un toque distinto gracias a la animación, sino como dice el propio Lucas la hubiera rodado con actores reales) más alguno nuevo y otros semi-nuevos.

¿¿A quien se le abre el apetito despues de ver este film para esa prometida serie para TV??
A mi sí, ñam- ñam

domingo, 13 de julio de 2008

El increible Hulk


--ESTE TEXTO CONTIENE POSIBLES pequeños SPOILERS DEL FILM SI ERES DE LOS QUE PREFIERES QUE NO TE CUENTEN NI EL MÁS MÍNIMO DETALLE ANTES DE VISIONAR LA PELÍCULA PASA DE EL POST-
Ayer pude disfrutar en la sesión matinal ( 2 euros más barata que la sesión normal ojo) de esta segunda incursión moderna en el celuloide de Hulk, personaje atormentado donde los haya y con todos los esteriotipos de el personaje marvel que es, y de esos se trata el film de una estupenda adaptación de un tebeo Marvel clásico, con sus peleas, personajes ambiguos, persecuciones etc.., con un toque más moderno en forma de cierto aire tenebroso (Esos chutes en vena de supersoldado, esa oscuridad en alguna de las apariciones de Hulk en contraste con la luminosidad de Ang Lee en el desierto, ese miedo a la sangre contaminada embotellada, ese Trueno Ross tan sibilino y retorcido como el de los tebeos)
El film arranca un un Bruce Banner escondido y alejado del mundo en un favela de Brasil (estupendo Norton, mejor Banner para mi gusto que su predecesor en el cargo y estupendas las localizaciones, me supongo que en una favela de verdad) , intentando encontrar una cura para su enfermedad, con la ayuda de un portatil y de un misterioso Mr Blue (Idea pillada de la etapa de Bruce Jones en la colección), y ganandose la vida en una fabrica de refrescos, hasta que sucede un accidente fortuito que da pie a otro memorable cameo de Stan Lee y a la localización por parte del ejercito de Banner.
Es en ese momento cuando la acción se vuelve trepidante con una espectacular persecución por parte del ejecito en la favela con la colaboración de Emile Blonsky ( Si amigos alias la abominación interpretado en su forma humana por un eficaz Tim Roth) esta persecución nos hace ver si no contamos los creditos iniciales del film contando el origen del personaje, al personaje de Banner en su alter ego verde por primera vez en el film ( Una diferencia sustancial con la nada desdeñable película de Ang Lee que se pasa bastante en la demora a la hora de mostrarnos al personaje).
Y obliga a Bruce a regresar a EEUU, donde se reencontrara con su antiguo amor bajo la sombra de la paranoya y la persecución constante del ejercito.
El resto del film se convierte en la persecución acoso y derribo del monstruo con escenas estupendas como la del campus (con participación de cierto suero delsupersoldado) y la batalla final contra la abominación, una batalla con sabor 100% marvel en el sentido superheroico del mismo, esa escena de carrera de ambos personajes con choque de titanes en el aire, respira ese espíritu por todos sus poros y aunque los CGI dejan a ratos un tanto que desear, no nos podemos quejar demasiado sobre todo si la comparamos con las patéticas peleas de la simpática reencarnación televisiva del personaje . - FIN DE LOS POSIBLE SPOILERS-
Parece claro que la consigna para este film era menos introspección y más acción y así se ha aplicado al cuento el director Louis Leterrier cumpliendo con nota ese cometido, esto no quiere decir que este film sea mejor que el de Ang Lee ya que para mi gusto el de Lee a pesar de algún aspecto como el antes mencionado es superior en muchos sentidos, más completo y arriesgado para mi gusto, pero tampoco esta segunda parte decepciona y da al espectador y al fans motivos más que sobrados para disfrutar de un entretenimiento más que digno lleno de guiños al lector del personaje de toda la vida que prefiero no desvelar aquí.
En el lado negativo Liv Tyler no da la talla como Bettie, los Fx del aspecto de Hulk me parecen un tanto peores que los de la primera sin decir con ello que sean malos, la abominación no esta mal, peores cosas se han visto aunque como pega parece más fisicamente un personaje de Cronenberg que el poderoso ser verdoso de orejas puntiagudas de los tebeos, (orejas de las que se han olvidado por cierto) y una banda sonora bastante... insípida, por lo demás doy por bien invertidos los euros en esta disfrutable adaptación, y ojo que los de Marvel como productora llevan ya dos aciertos seguidos esta de Hulk y la muy potable de Iron Man, y todo apunta a que se anuncia en el horizonte una muy deseada de los Vengadores, les aconsejaría de paso que se hicieran con los derechos de las franquicias cedidas de X-men y Spiderman ya que han flaqueado ambas franquicias claramente en sus terceras un tanto decepcionantes partes.

lunes, 18 de febrero de 2008

Películas ( MADEINUSA)

Interesante film Peruano del 2006 con parte de financiación española, Ópera prima de la Directora Claudia Llosa que ha cosechado unos cuantos premios, cuya sipnosis es mas o menos la que sigue:
"Madeinusa es el curioso nombre de una guapa adolescente indigena (cuya edad nos es habilmente escamoteada del film) ingenua metida en un auto protector mundo de fantasía a modo de coraza,que vive en un pueblo ficticio y surreal perdido de la cordillera blanca del Perú, Manayaycuna (pueblo al que no se puede entrar). Este extraño lugar se distingue por un aspecto curioso en su religiosidad; a partir del Viernes Santo hasta el Domingo de Resurrección, el pueblo entero puede hacer lo que le venga en la real gana en una castarsis de fiesta y desmelene llamada "tiempo santo" . Durante los dos días que dura "tiempo santo" no existe el pecado: Dios está muerto, no les ve, para tal función el Cristo es bajado de la cruz y vendado los ojos . Todo es aceptado y permitido, sin sentimiento de culpa alguna. Madeinusa, su hermana Chale, y su padre, Don Cayo, alcalde y mandamás del pueblo, conservan esta tradición sin cuestionarla, pero todo esto se verá perturbado con la llegada inesperada de Salvador, un joven limeño geólogo que se ve obligado a permanecer aturdido en el pueblo los tres días del "Tiempo Santo", lapso en que Dios no ve. Madeinusa encuentra en Salvador una salida para sus anhelos""

El film fue estrenado en Perú con buena taquilla y división de opiniones entre la crítica y también entre el público.
Parte de la crítica (curiosamente la más conservadora de Lima y seguramente de gente que no ha pisado un pueblo serrano en la vida) acuso a la cinta de racista, de mostrar a los indigenas de los pueblos serranos como enfermizos alcoholicos y despiadados sátiros amorales.
La propia autora del film tuvo que salir a la palestra para aclarar que el pueblo es ficticio, y que por lo tanto la costumbre de "tiempo santo" pertenece a una tradición andina salida de la ficción, reclamando su derecho a contar una historia en el contexto que le venga en gana.

Al respecto del film la autora dice: ""
Es el orgullo y el rubor de revelar una cultura tan propia como ajena: un Perú Andino lleno de pecados y riquezas, pero desconocido en su esencia. Observando siempre a la luz y a la sombra que ofrece el visor occidentalizado, en este caso el co-protagonista, Salvador, y yo misma narradora de la historia.
Intento descubrir un mundo perdido, olvidado y convertir al espectador en fiel “voyeurista” de lo que ocurre en un pueblo inexistente, pero real. Con la tarea de reflexionar acerca de su problemática más profunda: la identidad."""
Uno de los grandes aciertos del film es contar con mayoría de actores desconocidos o incluso novicios en estas lides como puedan ser Magaly Solier que da vida al personaje que dá titulo al film y que realiza una excelente labor.
Sin querer entrar yo en disquisiciones a sobre si el film es racista o nó, mi impresión es que no lo es, o al menos no me parece que fuera eso lo que pretendiera la directora, (He tenido la afortunada ocasión en el pasado de visitar varios pueblos andinos similares e incluso más humildes que el que aparece en el film y no me ha dado la impresión de que se quisiera ofender a los habitantes de dichos pueblos aunque si que se aprecian actitudes y lugares comunes de los mismos en el film, de echo según parece los habitantes del pueblo y zonas reales donde se filmó la película,Canrey Chico, Valle de Rio Negro Olleros, Huaraz, muchos de ellos actuaron de figurantes y colaboraron en la misma salieron encantados del prestreno de la misma y supieron discernir que era ficción y que realidad sin ningún tipo de complejos y sentimiento de ofensa ) si que es cierto que el film denuncia de manera soterrada el maltrato psicológico y machista que sufren muchas mujeres de la sierra y que es una película de aire canalla provocador y en él salen a la luz muchos de los topicazos y prejuicios de muchos peruanos sobre todo Limeños hacía sus paisanos serranos, solo que sobredimensionados y envueltos en una colorista fábula mezclando un curiosos popurri andino de costumbres reales e inventadas, la directora sabe que juega con los simbolismos y sale valientemente de la jugada no escatimando para ello elementos bizarros --- SPOILERS( Ese hombre reloj, esas niñas siniestras que anuncián con canticos el inicio del tiempo santo y el final del mismo, esa escena de la virgen viviente desflorada por el Salvador)--FIN DE SPOILERS .
Todo bajo la preciosisima fotografía de
Raúl Pérez Ureta que es una de las partes técnicas donde el film brilla con luz propia y que sirve también para enmarcar tan hermosos parajes .
Polémicas aparte ya que cada uno tendrá su propia imágen del film , Madeinusa es un rara avis dentro de la escasa producción fílmica Peruana que ya solo por sus destellos de originalidal merece ser tenido en cuenta.

Les dejo algunas imágenes del film y un yotube con el trailer



Roger Rabbit os mira con ternura

Roger Rabbit os mira con ternura

No sufras Ramón

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