Lecturas tebeiles de puente

leído el de PAQUIDERMO de Frederik Peeters, pues aquí tienen otro de los tebeos del año, traído por Astiberri en estupenda edición en un tamaño la mar de adecuado para embelesarse con el trazo de el formidable autor de Píldoras azules, nos encontramos con una hipnótica historia ambientada en el inicio de la década de los 50 con tintes surrealistas cuyo recorrido es realmente sorprendente, y con un Peeters dibujando mejor y más elegante que nunca ( Que ya es mucho) con planchas verdaderamente preciosas y desplegando recursos narrativos a tutiplen amen del poderosisimo uso de los diálogos que tiene este gran autor.
No se la pierdan si tienen buen paladar no se arrepentirán, pues es otra de esas obras que demuestra el poderío del cómic como medio y que le da otro empujoncito como fabulosa herramienta para contar historias fascinantes.
Cojonudo vaya.



Como mola el especial Mister Milagro de Rude y Evanier, que bien dibuja Rude emulando a Kirby y como Evanier sabe recojer las esencias de su colega Kirby, y encima el tebeo e smuy entretenido, con sabor añejo pero del bueno, y Big Barda.. se enamora rapido uno de semejante hermosura repartidora de hostiones.
Decir también que la edición de Planeta mola, mejor hubiera quedado en tomito fino que en grapa, pero el tamaño que tiene el especial (un poco más grande que el comic Book de toda la vida pero sin pasarse tampoco ) ayuda a apreciar con más deleite el trazo limpio y bonito de Rude.
Un tebeo echo con mucho cariño por sus autores y eso se nota






Leído también el 5º tomo y último de EAGLE el manga editado por Glenat de corte político culebrunesco y humanista de Kawaguchi , excelente como los anteriores y con un final si bien no redondo para mi gusto si muy interesante y atando todos los posibles cabos sueltos que pudiera ver durante el trascurso de la serie.
Muy recomendable y como ya dije toda una sorpresa para mi ya que en principio el tema no me interesaba demasiado pero al final los personajes tanto principales como secundarios están tan bien definidos por el autor que engancha de mala manera y sus paralelismos con la situación política de estos últimos tiempos y de ahora son premonitorios, teniendo en cuenta que esta obra tiene ya unos añitos.

Lecturas y visionados de fin de semana

VALERIAN AGENTE ESPACIO TEMPORAL. tomos 3,4 y 5
(Mezieres/ Christin: Ed. Norma)

Leyendo poco a poco vía Biblio las aventuras de Valerian agente espacio temporal en su edición última de norma, terminado los tomos, 3, 4 y 5 y la verdad es que creo que es el que más me ha gustado hasta el momento es el tomo 4, (y mira que en el anterior una historieta que es como el punto de inflexión en la serie la de la ciudad de las aguas movedizas es muy buena y la historia de "El embajador de las sombras" me encantó y de la que por cierto alguno de los personajes repite en este tomo) no se si me ha molado más este tomo por que después de leer los anteriores va uno conociendo más y encariñándose con los personajes principales , o por el tono del mismo que es como más adulto y experimental que los anteriores,(en el sentido de que viene más tacos alguna macarrada, mención solapada a diversos estupefacientes y un pelín de follisqueo y felpudines de fondo, más narraciones a dos bandas, por que los argumentos me parecen tan "adultos" como los de anteriores tomos a los de este) el dibujo es con menos viñetas pero todavía mejor y más estilizado que los anteriores, o por que podiamos decir que el tomo completo en sí forma toda una historia o por que cuando uno consigue meterse por fin en la historia llena de mogollón de ideas y algunos detalles algo complejillos con tanta paradoja temporal lo disfruta de veras,..(Y por cierto, el guiño que se hace en uno de los albunes incluidos en este tomo a Bilal y su Partida de caza me parece soberbio a cargo del guionista de ambas obras). una gozada de tomo y más que justificada fama de ser todo un referente dentro de los tebeos europeos en general y los de ciencia ficción en particular. Además el giro que toma la cosa al final del tomo pone más interés si cabe todavía a esta saga, efectos que se ven en el trepidante tomo 5 con un arranque excelente como es la historia "En las fronteras", ya me queda el sexto a ver si pronto me hago con el para seguir disfrutando de esta epopeya intergaláctica.
Very Recomendeibol !!!






SUPERIORIBUS
(Jan: Ed Planeta)
Otra joya el de Superrioribus de Jan, joer no lo recordaba tan bien dibujado (Menudo Blanco y negro con uso de tramas más chulo se curra el Jan aquí, mención aparte el uso extremadamente ágil y bueno de los recursos de la narrativa del comic de la que hace gala aquí el autor, todo tipo de planos actual mejor al servicio de pequeñas píldoras en formato de a una página, mejor que entregas posteriores de Superlopez) y muy divertido a ratos, mola mucho y es una joya de los ochenta que no merece caer en el olvido, mención especial al bonito homenaje que hace Jan al maestro Eisner en una d elas historias.





DRACULA
(Croci : Ed. Norma)
Bonita versión del más famoso vampiro de todos los tiempos, cuya novedad más importante es dedicar una de las tres partes del comic a la figura de Vlad el empalador y ver el impresionante trabajo pictórico de Pascal Croci, excelente a la hora de crear atmósferas tenebrosas, desgraciadamente las dos partes restantes son adaptaciones del pasajes de la novela pero que le dejan a uno más bien frio tras su lectura, ¿¿Por qué?. Croci es un gran artista con un dibujo ciertamente espectacular, pero cuando uno lee ambas partes se da cuenta de que el autor ha preferido centrar su dibujo en el atrezzo, decorados y ambientación de la historia que en los propios personajes principales, de tal manera de que hay muchas viñetas que lo que se nos cuenta en los textos de apoyo no tienen nada que ver con el dibujo que se nos muestra, buscando tanto la sugerencia más que la muestra que acabo uno perdiendose ante tanta omisión, pareciera como que Croci hizo un album de cromos (muy bonito eso sí) y luego recortó textos de la novela original y los pego al voleo encima de los cromos, vamos lo que se dice en mi modesta opinión una narrativa torpemente ejecutada, es una pena por que se nota que el autor ama el libro pero que en un intento de parecer "original" se queda su adaptación en un vahido homenaje al mismo más que en una adaptación con personalidad propia.





REVOLUTIONARY ROAD
(Dir: Sam Mendes)
Me ha parecido un film muy bueno y de una crudeza interna que da que pensar, a destacar la historia en sí, aparentemente sencilla pero muy bien contada y rodada con la clase que suele tener Sam Mendes, y no se si exagero o digo pecados si afirmo que tanto la Kate Winslet como el Leonardo están que se salen ambos del film y bordan sus papeles, a mi así me lo pareció, dos actores dando lo mejor de si mismos con excelentes resultados



V versión 2009 episodio piloto.
Esperaba más de esta nueva versión de aquella famosa serie lagarterana de los 80, pero aunque no esta mal y entretiene flojito episodio de arranque, la seguire viendo por que a mi estas cosas de ciencia ficción televisíva y tal me chiflan pero a ver si mejora la cosa en episodios venideros. ahh, y Jane Balder le da sopas con ondas a la sofisticada y estilizada lagarta

Arrastrame al infierno

Como estoy perezoso sigo recuperando y ampliando los escritos que voy dejando en dixtopia


Vista la de Arrástrame al infierno, y bueno..Raimi a vuelto!!!!, me refiero al Raimi de la trilogía Evil dead, de Ola de crimenes ola de risas, de Darkman y de las dos primeras de Spiderman , no al Raimi olvidable de Spiderman 3 o premonición.

Pero sobre todo me refiero al Raimi más gamberro, al de la carcajada-arcada, al Raimi más Tex Avery, al Raimi que mejor mezcla la comedia con el terror el porrazo y tentetieso, al Raimi que convierte la camara en un protagonista más, usease el mejor Raimi, el de la trilogía Evil Dead, por que esta arrástrame al infierno sería el postre perfecto para un maratón Raiminesco de corte toonesco, y por que como dijeron mis acompañantes en el visionado de este film tiene un aire delicioso a años ochenta, a sesión gamberra en Sitges, a cine de barrio, a sesión doble en cine de verano al aire libre (junto con una de salidos universitarios por ejemplo) a semana de terror de cine de San sebastián o a sesión con el videograbador de tu casa con colegas cervecitas,saladitos y estupefactos, a cine palomitero sin prejuicios con el que pegarse unas buenas risas y unos buenos momentos de tembleques (la vieja chunga del film nos hace reir pero también temblar) , pero ojo no se equivoquen no es una película vulgar, cumple su objetivo más que de sobras no aburre en ningun momento, y me extraña que ahora mismo en cartelera haya un film con el que te puedas escojonar y acojonar tanto como este Arrastrame al infierno, si lo hay avisen porfa.

PD: Despues de ver este film y algunos de anteriores del Director se confirma que Raimi tiene cierta ojeriza ( Nunca mejor dicho lo de ojeriza) y mirada aviesa (Nunca mejor dicho lo de mirada aviesa) hacía la tercera edad, pero siempre con un hálito de ternura a sus creaciones.
Y los FX por cierto son bastante competentes sin deslumbrar en demasía pero sí usados de manera inteligente e incluso algunos de ellos ingenuamente o apostas cutres pero deliciosos

Raimi ha vuelto, si Raimi hizo este film para desintoxicarse un poco de Spiderman (es lo que tiene los personajes franquicia, los grandes creadores como Raimi les apetece jugar con ellos, pero conlleva el peligro de ver limitado sus movimientos y de depender mucho de lo que se le permita hacer o no con el personaje) por mi que siga desintoxicandose de la picadura de la araña todo lo que quiera, sus fans de toda la vida de su cine más macarra y alocado se lo agradeceremos.


Eso si para que la fiesta hubiera sido completa se echa de menos alguna aparición aunque sea fugaz de Bruce Campbell, el mejor actor que hizo de héroe muñecajo sacodetortas en algunos de los films de este director y en mi opinión uno de los mejores en ese apartado de la historia de cine

Jack el Rey

(las imágenes que acompañan son todas oobra de Jack Kirby, algunas vienen en el libro Jack Kirby "El rey de los comics) y otras las he buscado por la red )

Ha sido curiosamente la novedad que más me interesaba del Saló de este año y a la vez la que más he tardado en comprar, se trata de el libro editado por Rossell "JACK KIRBY REY DE LOS COMICS".

En un principio y aunque como digo esperaba con muchas ganas, el precio de 50 euros la pieza me echo para atrás y más viendo el precio que tiene en algunos sitios de internet la edición americana, bastante inferior a esta española numerada ( si lo de sacar ediciones numeradas y limitadas de 2000 ejemplares encarece el producto, me parece una autentica chorrada hacerlo y más si se trata de un producto tan interesante como este sobre Kirby que debería llegar a cuanta más gente mejor).




Me encontraba ante un gran dilema, es un libro en español de Kirby uno de mis tres dibujantes de comics favoritos (los otros dos son Crumb, y Corben, clasicote que es uno) en una edición excepcional pero a la vez carisima (de que es una edición excepcional, no les quepa duda, buen tamaño, tapa dura, gualdas, buen papel ,excelente reproducción del interesantisimo material gráfico, que reproduce hasta el enguarrinamiento grisaceo que se produce a veces en páginas a lápiz y hasta las manchas de tipex, que hacen que parezca que estamos viendo in situ en una galería el original, y el bonito detalle añadido de exceptuando logicamente mucha portadas traducir casi todos los fragmentos de comics que vienen, incluidos los bocetos a lapiz y eso para los que no controlamos el inglés es motivo de alegría )
Y por otro lado me encontraba que aunque pudiera acceder a la versión americana a menor precio, al no tener yo casi ni papa de inglés me quedaría a medias y no disfrutaría del apasionante relato que nos brinda Mark Evanier, ( Y ya de paso del prólogo de Neil Gayman) que aunque nos cuente muchas cosas que ya sabiamos sobre Kirby : sus origenes secretos, sus relaciones familiares y con su entorno, sus comienzos en el medio su consagración, el injusto trato monetario y ninguneo de su trabajo que recibió a lo largo de casi toda su carrera, realmente sangrante( y que le hacen a uno preguntarse si el Rey de los comics era tratado y racaneado por la mayoría de los editores que se echo en cara, que no harían con otros autores menos conocidos y por supuestos menos capaces que Kirby), su periplo artístico y creativo a lo largo de su vida, sus virtudes sus miserias y sobre todo como dice Evanier su capacidad para trascender los comic mediante su titánico trabajo e imaginación, un impresionante homenaje del que hasta el propio Kirby estaría orgulloso.




Todo como digo cosas que en parte (que no todo ojo que me encontre con sorpresas muy interesantes) ya sabíamos pero que Mark Evanier relata de una manera tan absorbente, didáctica y con el corazón que uno llega hasta a emocionarse en varios pasajes, todo ello acompañado por un montonazo de muestras del trabajo de Kirby magníficamente reproducidas en los más variados formatos y en orden practicamente cronológico, desde algunas de las más conocidas hasta otras menos conocidas o casi o completamente inéditas (me ha encantado esa historieta autobiográfica portentosa que viene, lastima que no la continuara por que eso si que era un Slice of Life arrollador).


El libro además no solo es recomendable para el admirador de Kirby sino para cualquiera que le pueda interesar la historia del comic-book americano y parte de los entresijos de la misma.
Así que tomé mientras pensaba bien que hacer la decisión de ir acumulando descuentos por compras en una de mis tiendas habituales hasta conseguir llegar después de casi tres meses o más a los 40 euros (añadiendo yo los 10 euros que me ha costado, para poder llevármelo a casita y no tener la sensación esa chunga de soltar 50 euros de golpe por un libro) y no puedo estar más contento con la decisión, el libro es una maravilla incontestable que recomiendo sin cortapisas alguna, si no pueden por el precio acceder a su versión castellana les recomiendo si saben inglés que se hagan con la americana.

O asomense por las biblioteca por si estuviera, aunque sinceramente este libro no es solo para leerlo, es para tenerlo, releerlo, y acudir a él de manera eterna para disfrutar desde otro punto de vista del colosal Jack kirby, este libro hay que leerlo y difundirlo entre todos los admiradores de este gran artista.






Una pega, pues que a uno ante la inmensidad de páginas que creo Kirby y las miles de anécdotas que tuvo que vivir, se le hace corto el libro, a pesar de que tienes para un buen rato largo de lectura interesante y embelese para los sentidos con el arte de este incomparable artesano del comic.


Desde hoy uno de mis libros teóricos ilustrados sobre comics favoritos.

Visionados y Lecturas veraniegas

Vista la miniserie de tv DEAD SET, me ha encantado, otra propuesta zombiesca altamente recomendable, y van unas cuantas ya en este subgénero en los últimos años.
Yo esperaba una cosita ligera llena de vísceras, y vale si es eso, pero también tiene mucho más, una mala leche que no veas y una nada disimulada crítica a la sociedad actual llena de superficialidades y egos hinchados, por cierto el final me ha parecido encantador, en fin excelentes FX, buena interpretaciones, personajes odiosos a tutiplén pero que enganchan, (Gran Hermano claro, inglés pero con casting muy a la manera española incluye ademas un medio anormal que joer, jajajaja.... que cabrones.. y el que hace de productor un puto crack) humor, mal rollismo y terror, mejor de lo esperado desde luego.
Avisen cuando saquen la edición en DVd.





También mejor de lo esperado y más después de ver como se la ponía a caer de un burro en la blogosfera y demás foros al arco argumental de la serie de Lobezno "Enemigo de estado" de Millar /Romita, leído en su edición Marvel Deluxe vía biblioteca.
Si admitimos que Lobezno por un lavado de cerebro da rienda suelta a sus más bajos instintos y se dedica a asesinar sin control alguno sobre todo a agentes de Shield, y no damos demasiada importancia a algunos arqueos de cejas con algunas de las cositas de Millar, uno puede disfrutar de una aventura trepidante, razonablemente bien escrita y espectacularmente dibujada por el dibujante que nunca falla Romita Jr, me ha gustado mucho el detalle de ver los pensamientos oscuros de Lobezno acerca de los superheroes y compañeros que se va encontrando, entre el sarcasmo y la mala leche ahí sale Millar muy bien parado, y me moló también el tono de aventura a lo "Hulk contra todos" que tiene el tebeo, en definitiva a pesar de los excesos violentos estos 6 numeritos son un perfecto ejemplo de tebeo Marvel de toda la vida, y a mi al menos me ha dejado con la intriga de ver como continua la historia que es en otro arco llamado "Lobezno agente de Shield" o algo así, por ejemplo me molaría ver que ocurre en la confrontación final?? de Lobezno etc.. y los malos de este tomo, el Oriental mutante melena chimo bayo, el Von Strucker y su "novia" centenaria anciana folladora, y si realmente Estrella del Norte fallece, no me contestéis claro, prefiero descubrirlo cuando tenga ocasión de leer esos números
Creo que desde los tiempos de Buscema no había leído un tebeo de Lobezno en solitario que me molara un algo más allá del aprobado raspado y este me pareció un casi notable, aunque tampoco he leido muchos la verdad, la edición con bocetos de la obra, y textos sobre Millar en España con los Eisner molan.


Leidos tambien vía bilioteca los dos primeros tomos de comics de adaptaciones de Clive Baker Tappin the Vein, en el apartado gráfico se salvan Klaus Janson, Bolton y Scott Hampton, el resto son de mediocre para abajo, en cuanto a las historias, pues ni fu ni fa, se salvan dos o tres el resto malas o aburridas, (me he dormido varias veces leyendome estos dos tomos) creo que en algunos relatos se les fue la mano metiendo textos de Baker lo cual remarcaba obviedades de manera un tanto empalagosa, prescindibles y recomendables solo para muy fans de Baker y puede que ni eso....


Leído el BD planetario de Santuario, muy interesante propuesta de intriga submarina y terror abisal me ha recordado vagamente por el tono a los filmes, Alien, Esfera (Con Sharon Stone) o uno de los pelotazos más interesantes de Roger Corman "la Galaxia del terror" aunque el tono gráfico oscuro del tebeo y la poca pericia a la hora de caracterizar a los personajes del submarino (caretos muy parecidos y muy acartonados, como dibujados por uno de los ilustradores del Atalaya) con una torpe narrativa del dibujante Christophe Bec que solo se luce realmente en la ambientación, tecnología y escenarios donde se mueve la historia, no le hace ni puñetera gracia este formato pequeño que se ha inventado Planeta para algunos de sus lanzamientos europeos, se rogaría que tuvieran más cuidado a la hora de seleccionar para editar en ese tamaño depende que obras, hay algunas a las que no les hace pupa el tamaño peque pero a otras como esta sí.


Y por último también vengo ahora de ver UP en 3-D, otra vez Pixar la ha vuelto a liar, mira que era dificil superar WALL-E pero lo han conseguido, otra pedazo de obra maestra desde el minuto uno hasta el último, (hala ya lo he soltado, que agusto me he quedado) con unos personajes de los que te encariñas tanto que a los pocos minutos de film ya te hace soltar alguna lagrimilla, llena de humor, sentimientos, ideas geniales con una imaginación desbordante, y el detallazo de caracterizar a alguno de los personajes como si fueran conocidos actores tiene un encanto absoluto, y sin meter una puta canción de Phillp Collins !!!!!!!!



En serio no se la pierdan por nada del mundo.

SANDRA de Santi Arcas Ed. Glenat

Visto de lejos por la portada pareciera que estamos ante un álbum típico europeo de heroína en aventuras selváticas o caribeñas con seguramente algún toquecillo erótico que otro, (y algo de eso ahí, aunque para nada es un álbum típico europeo) ,atractiva chica de pelo corto mirando a la cámara en plano medio con fondo de palmeritas y cara mala hostia.

Cuando me acerco más y mi nefasta vista puede alcanzar a ver que en la portada aparte de palmeritas hay tumbas y se ven a demonios agazapados entre las palmeras y viene firmado en solitario por SANTI ARCAS (la otra mitad de los fabulosos Claus y Simon con Daniel Acuña) la cosa se empieza a poner interesante.


Y vaya si lo es..
Abrimos la primera página y ya directamente mediante acontecimientos futuribles el autor nos mete en el berenjenal de la historia y muchas ganas en el cuerpo de saber como llega la situación de la misma a ese punto.
Los acontecimientos se encadenan por culpa (y gracias) de un experimento fallido de un joven chaman caribeño de hormonas alteradas con lo que el llama tecno-vudu (vudu mezclado con ordenadores a nivel usuario como reza la contraportada) y a partir de aquí hace su aparición la protagonista (o protagonistas dicho mejor) de esta original, atípica, emocionante, vibrante, divertida y dramática a partes iguales aventura tebeistica en formato álbum del Autor Santi Arcas, que firma un guión portentoso lleno de personajes que brillan con luz propia y personalidades bien definidas, guiños alucinantes ( por allí me parecio asomar un émulo brujil de el músico Screamin Jay Hawkins o un remedo marciano de la lucha libre mexicana) , unos dibujos de personalidad imponente y llenos a la vez de maravillosas influencias bien absorbidas ( Crumb, Dave Cooper, Herriman, Sfar..) se mezclan a la perfección con un vibrante turmix de color nada complaciente y camaleónico que va adquiriendo distintas tonalidades en cada momento de la historia, tonalidades nada aleatorias y sí muy bien plantadas, tonalidades de color que consiguen jugar a ser un elemento más narrativo y dan a la postre un producto tebeistico final que para quien les habla le ha parecido practicamente perfecto, aunque pueda haber gente que no conecte con esta fantástica historia que solo exige que dejes volar la imaginación para disfrutar plenamente de ella.

Arcas de paso demuestra que sabe volar solo sin su antaño compañero de fatigas habitual en los caminos de la historieta (Daniel Acuña)
¡¡¡ y de que manera oigan...!!!!


Uno de los mejores tebeos patrios que he leido nunca, quizas eso no sea decir mucho ya que como saben suelo tirar más de americanos variados pero también les aseguro que a la fuerza de acumular tantos años leyendo tebeos algunos (bastantes) tebeos ibéricos han caido por estos cansados pero dichosos ojos que se emocionan y sorprenden ante los buenos tebeos.. todavía, y este es uno de ellos.

La unica pega que le pongo al tebeo de SANDRA es que tiene un final que te deja con ganas de más, aunque lo abierto del mismo puede dar a entender que habrá más mágicas aventuras en Isla Pato, ojala sea así que el tebeo funcione y se puedan sacar más albunes, por que EMMO los mimbres del cesto son de una calidad aupa.

Por cierto la edición estupenda de Glenat viene acompañada de unos cuantos bocetos, detalle que se agradece y más viendo la excelente calidad de los mismos.



Curiosamente este tebeo lo he leido via biblioteca, (benditos templos del saber) se que salio recientemente (el mes pasado o el anterior) asi que en cuanto tenga unos euros y unos minutos caera, fijo, fijo. Un TEBEO en mayúsculas como este SANDRA merece un sitio en mis atestadas estanterias y que no merecería pasar desapercibido entre tantan novedad y estar ausente del resto de estanterias ajenas que gusten de los buenos tebeos.
Un consejo, no se lo pierdan.

Martyrs ( Pascal Laugier 2008)

Mira que tengo tragaderas y me he tragado cine de sangre a espuertas, pero que mal rollo me ha dado el visionado de Martyrs, a ratos se me hizo insoportable tanta violencia extrema (A mi es que me tira más el gore clasicote de Argento etc.. o el de risas tipo Sam Raimi o Peter Jackson o incluso pocas risas pero algunas dentro del malrollismo como la de Hostel, que este gore tan seriote y transcendental pero excesivamente burro de este film o del infumable aleman de Nekromantik o como se escriba o el Guinea Pig de Hino que tampoco me hizo gracia y solo sirvió para dejarme imágenes chungas en la cabeza a modo de flasckbacks sanguinolentos ugggff..) que ha conseguido de que al terminar de ver Martyrs me quede como echo polvo, no se si me ha molado o me ha repugnado, o quizás las dos cosas,y bueno a mi el controvertido final si que me pareció muy bueno, muy de tebeo de la EC con un halo de espiritualidad chunga.
-------SPOILER-----------------------------------------------------------------------
Que mal rollo y que arcadas me entraban cuando salen de los coches todos esos tétricos ancianos adinerados de la secta en busca de la buena nueva arrrggg!!!! en serio verles bajar con eso planos de los coches dirigiéndose a el siniestro aséptico edificio de tortura hizo que me entrara una sensación de terror en estado puro
----------------FIN DEL SPOILER--------------------------

Pero mi sensibilidad es distinta ahora a la de hace unos años y ya no soporto tanta violencia extrema en un film, aunque era necesaria para la historia ¿O quizas no??, eso sí el film tiene algunas obviedades, lugares comunes de gazapos del género y actitudes absurdas sobre todo en su primera parte bastante cantosas, luego con un sorprendente giro argumental la cosa cambia, pero claro cambia a la parte más insoportable de visionar, repuntando con ese final tan desolador que no tendría sentido alguno sin esa insoportable segunda parte, no se si me explico.
A destacar también el trabajo actoral del par de protagonistas femeninas, (Mylene Jampanoi, Morjana El Alaoui) consiguen trasmitir perfectamente el horror en el que se ven imbuidas.
En definitiva respecto a si me gustó o no pues ni fu ni fa, tiene sus cosas buenas y malas pero sobre todo me dejo mucho mal cuerpo y sensaciones contradictorias y desde luego no me atrevo a recomendarla ni de coña salvo que la violencia gratuita no te desagrade demasiado y quieras ver un filme de terror sino original si algo distinto y de incomodo visionado, aunque dentro de tanta imagen chunga esta claro o al menos a mi me lo ha parecido que el director quería lanzar unos cuantos mensajes sobre ciertos peligros que anidan en la sociedad,(Otra cosa es si lo hizo de forma correcta o no, yo diré que de una brutalidad desconcertante...) con verla una vez basta para no querer al menos en mi caso repetir, eso sí el director (Pascal Laugier) aparte de su vena inconformista punk y su arriesgada propuesta que no dejara indiferente a nadie, apunta ciertas maneras que si no se perpetua en lo mismo pueden dar algún fruto que otro interesante en el futuro. Su siguiente proyecto dirigirá una nueva de Hellraiser, aquí teneís unas imágenes de Fangoria con el nuevo Pinhead, pinta bien la verdad

Más arte conceptual del film Martyrs, trailers fotos etc... aquí

Trolls de Troy (C. Arleston / J-L. Mourier )

Leído y disfrutado como un niño chico el primer tomo de Trolls de Troy, divertidas y alocadas aventuras llenas de imaginación, un tanto brutescas y algo hemoglobinicas ( Trolls reventando cabezas de humanos mientras se ríen, hacen chistes y tal..) de estos velludos personajes, en un mundo de fantasía donde muchos humanos tienen superpoderes a cual más raro y quieren someter a los Trolls, (Que cuentan con algún inesperado aliado humano uno de ellos coprotagonista de la historia por motivos que no voy a desvelar) cuyo papel en el tebeo es el de protagonistas anti-heroes, excelente dibujo, derroche de imaginación, guiños a otros tebeos (Asterix..P.Ej) u a otros cuentos (Los tres cerditos) y mucha mucha diversión llena de momentos ingenuos salpicados de vez en cuando con un poquito de vísceras, algo de erotismo light y mucho humor negro o deliciosamente bobalicón con un dibujo de Mourier de lo mas currado que me ha recordado por su dinamismo y mezcla cartoonesca elegante un tanto al de Vatine de Aquablue (Otra serie europea que estaba de puta madre y que quedo colgada por estos aires por cierto)Un tebeo sin más pretensiones que las de pasar un buen rato y de veras que lo consigue con creces, muy recomendable.

Por otro lado un tanto para Planeta ya que por 20 euros te llevas en un solo tomo el contenido de 4 albunes y tapa dura a un tamaño como Dios manda, un acierto más de la linea BD de Planeta que ya tiene en su haber varios títulos la mar de interesantes.

En cuanto pueda a por el segundo tomo recien editado .

La cuenta atrás

Tebeazo acabo de leerme, sos lo juro por Arturo, el de " La cuenta atras" de Carlos Portela y Sergi San Julián (El de Gorka) , una primera parte (de dos) excelente, tanto la historia de Portela, como el precioso dibujo y color de San Julián (si en Gorka ya me parecía bueno aquí directamente se sale) sobre las repercusiones sociales y humanas de los Prestiges que en el mundo hay y habrá, ambientando en un pueblo imaginario de Galicia y con un tratamiento coral de los personajes 100% creíble y honesto.

Añado que los autores han estructurado los capítulos que recoge esta primera parte de la obra en pasos desde el presente hacía atrás en el tiempo, y les ha quedado el encaje de bolillos de putisima madre la verdad.
El tomo (Preciosamente editado por la Faktoria K de libros por cierto, que ya lleva que yo sepa al menos un par de aciertos sonados con esto del comic con este "La cuenta atrás" y con el de "Los cinco Narradores de Bagdad" ya comentado en una entrada anterior), se completa con una interesante entrevista a los autores a cargo del admirable carcelero Alvaro pons y unos cuantos bocetos.


Junto con Garduño en tiempos de paz y en menor medida Crónicas Birmanas, Jundenhass o Eagle, el mejor tebeo de tratamiento político social que he leído este año (por lo tanto uno de los mejores comics del año a nivel general), añado además que los autores consiguen un gran tebeo atemporal, comprometido a la par que muy entretenido.

Gus 2. El bandido guapo

Acaba de salir el segundo de GUS del autor Christophe Blain que aparte de parecerme un dibujante fenomenal (Se han fijado con que gracejo, aparente sencillez y arte dibuja las manos de sus personajes) es un autor de lo más completito y fresco del panorama actual historietistico a la hora de saber contar historias encantadoras, a la hora de dibujar y narrar de manera elegante y eficaz, y con esta segunda entrega de categoría igual o superior a la anterior consigue que uno se vuelva a encandilar con esos desalmados cuatreros alegres y enamoradizos y sus correrías por el salvaje oeste detras de un botín que pescar tanto carnal como económico, este segundo tomo se centra más en CLEM, que les recuerdo era el bandido con hija pelirrojo peinao a lo repollo.
Tebeo pues que entre tiroteo y asalto al tren o banco de turno se toma deliciosos momentos kit-kat donde los diálogos, sueños y ambiciones de los protagonistas y los secundarios/as que se encuentran por el camino en un ambiente erotico-romantico-festivo cobran más importancia que las escenas que normalmente asociamos todos al lejano Oeste, y eso hace de él un tebeo honesto y grande.
Mención aparte merece la sabia (Una vez más) paleta de colores empleada para el album acertando en todo momento según el ambiente donde y como se desarrolle la escena de turno y dando brillo al trabajo de Blain.
La edición de Norma, cara pero estupenda, formato album grande y tapita dura, el tebeo bien lo merece.

Lecturas

leído el de INCOGNITO de Gregory Mardon que ha sacado la Cupula, una buena historia con un curioso triangulo de suspense pasional formado por un pringaillo que se siente invisible de cara a los demas, su rotunda, sugerente y Meyeriana Fisioterapeuta y el hermano en silla de ruedas de esta, un cúmulo de casualidades va enlazando a los personajes en una historia más que potable y con más de una lectura, la pena es el prohibitivo precio de 15 euros 60 páginas sin llegar a ser formato album para un tebeo que te lees en 15 o 20 minutos como mucho, que echara a más de uno y de tres para atras, una pena pues se lee con mucho interés, a destacar también el bonito y sugerente dibujo de Mardon que ademas posee un toque dinámico muy agradable.

Hace mucho tiempo.. en una galaxia animada

Vista la de Star Wars Clone Wars, película entretenida y resumire por si no os quereís leer el resto del tocho diciendo que creo que es un film solo para fans o admiradores de la saga (Abstenerse el resto) , en el que se aporta poco a la misma, (Es casi como los muy potables dibujos de la serie de Cartoon Network pero con otra misión a cargo de los protagonistas Jedi)pero que sirve de bonito relleno al menos mucho más divertido y digno que el infame episodio 1 , una vez que uno se olvida que esta viendo muñecajos de aspecto pinochesco carapalo (Algo facil teniendo en cuenta que las de imagen real estan repletas de los mismos) se puede decir que es un film perfectamente valido y encajable dentro de la saga.(Otra cosa es que guste más o menos, a mi sin entusiasmarme demasiado tampoco me parecio malo, le doy un aprobado tirando a bien)
Acción a raudales desde el primer minuto al último y por fin vemos a los Droides esos anorexicos que también saben disparar y matar a Clones, ojo que a pesar del tonillo infantilesco que a ratos parece han querido dar (algo a lo que no es ajeno el resto de la saga) las batallas y en teoria muerte de personajes integrados en los batallones de clones son constantes, se nos presentan un par de personajes interesantes, la padawan de uno de los protas, mola y tiene unos ojos super expresivos dando juego de paso a un personaje habitualmente 100 gr de jamón York, (Que gana por cierto más expresividad en su versión muñequil que en su versión de carne y hueso).
Y el otro es "pestosillo", que es el hijo super abrazable de otro famoso personaje de esta epopeya Lucasfilmesca.
Salen entre otros Dooku, Yoda dientes de sable, R2 en su función multiusos abridor de puertas, Mace Windu de rostro macilento, y más movimientos de ficha de Palpatine que rellenan más si cabe su plan maestro por todos conocidos, espectaculares peleas de espada laser, Tatooine, naves conocidas otras nuevas, idem de los mecanismos robóticos, lo mismo de los bichejos humanoides que pueblan las otras películas y que por aquí asoman más algún esperpento nuevo.
El personaje que más gana en "profundidad" en este film es Anakin y por fin se le da algo más de protagonismo a los por lo general anónimos clones de la república.

Repito viendo claramente a la legua el exprimidor de la vaca de los huevos de oro, y lo poco realmente interesante que aporta este film a la saga (Exceptuando claro está la increible puesta en escena de pestosillo) que esto no es otra cosa que un sacaperras de Lucas, debo reconocer que a mi el maldito papadapoulos este al menos me ha engatusado, un bonito film de animación con el que he pasado un rato muy entretenido sin llegar a dormirme como hago siempre que veo la carrera de vainas del capítulo I.

En el lado negativo poner también que Yoda sigue hablando raro raro.. pero no se curra frases memorables del tipo " el corazón de un niño sabio es pues es" ademas el que le dobla creo que es otro pavo que no era el mismo de las anteriores, o eso me ha parecido, no se..,estaba muy cambiado Yoda.. no me ha gustado...
Y con Palpatine aunque le vemos trazando sus planes pasa lo mismo, sale poco y con poca chicha.
En lo positivo mencionar también las escenas de acción y la pirotécnia de escenas de batalla, aunque a ratos acababa uno sobrecargado de tantos rayitos, menos mal que a veces la musica del film se ponía con bonitos toques arabescos chill out para relajar la sienes .

Clone Wars teniendo en cuenta mi mal gusto habitual, me gustó, pero no me atrevo a recomendarla a no ser que seas fan de la saga, no demasiado purista y anclado en la trilogía original (A la que también se la ve pasar por el film en varios agradecidos guiños) y te apetezca reencontrarte con algunos de tus personajes favoritos de Star Wars un poco cambiados fisicamente para la ocasión (Algo lógico lo de darles un toque distinto gracias a la animación, sino como dice el propio Lucas la hubiera rodado con actores reales) más alguno nuevo y otros semi-nuevos.

¿¿A quien se le abre el apetito despues de ver este film para esa prometida serie para TV??
A mi sí, ñam- ñam